UN ARTICOL DE OLTIȚA CÎNTEC

Sunt 33 de ani de când la Sibiu artele spectacolului și genuri conexe se reunesc în programul Festivalului Internațional de Teatru. Acum, între 19-28 iunie, sub genericul „Suflet/Soul”.

Privilegiul contemplării

Transilvania| Extravaganza a lui Ștefan Câlția, la Mănăstirea Ursulinelor din Sibiu, este parte a Festivalului Internațional de Teatru Sibiu (FITS) 2026, afișul ediției cu tema „Suflet/ Soul” e o lucrare a pictorului. Realizarea proiectului expozițional aparține Fundației „Ștefan Câlția” împreună cu Galeria Posibilă și Asociația Galeria Artep, plus o mulțime de parteneri raliați într-un efort comun pentru o concretizare de excepție. Curatoarea Liviana Dan a dezvoltat o relație foarte creativă între spațiu și lucrările artistului, care transformă expunerea într-un performance. Reunește un mare număr de lucrări așezate în perimetrul acestei splendide ruine din zona centrală a orașului, care e Mănăstirea Ursulinelor, (re)introducând-o în circuitul cultural, sporind șansele unei restaurări necesare, binemeritate prin potențialul fabulos deținut. Pereții degradați camuflați cu folie de nylon, cărămida dezgolită parțial de tencuiala măcinată, expunerea lucrărilor de artă plastică rezonează cu perimetrele transformate în simeze pentru culorile și formele inconfundabile în ulei pe pânză ale pictorului. O serie de „Clovni” (11 tablouri) și „Lumea ca teatru” (8 tablouri) m-au reținut (previzibil!) în dreptul lor vreme îndelungată, provocându-mă la hermeneutici.

Poveștile vizuale ale artistului sunt pluri-stratificate, de fiecare dată alte înțelesuri și asocieri răsar din analiza simbolurilor depozitate între rame. Cortinele, de pildă, unele mărginesc asimetric pânza, delimitând, precum face scenicul, lumea iluziilor de cea a realului, altele invizibile ori abia ghicite, trecând prin diverse grade ale ascunsului și revelatului teatral. Clovnii lui Câlția sunt serafici, plutesc, privesc mereu spre tine, prin sufletul tău și, cumva, dincolo de tine, cu tristețea lor elevată și misterioasă. Actorii – costumele, atitudinile, posturile, legăturile intrinseci, imponderabilitatea enunță desprinderea de lumea factuală, amăgirea, aparența, fragilitatea. Transilvania|Extravaganza e un privilegiu al contemplării.

***

Plasticitatea durabilă

Într-o lume în care softurile și eluzivitatea realității virtuale sunt pe o traiectorie constant ascendentă în preferințe, machetele teatrale ale lui Levente Bagossy (Ungaria) expuse în FITS (la Muzeul Brukenthal) sunt un statement al urmelor palpabile ale teatralului. Miniaturi ale unor spectacole pe care le arhivează parțial, fac nu doar proba imaginației, ci și a meșteșugului de-a le materializa în micro-„sculpturi” migăloase. Dispuse pe suporturi care le înalță la linia ochilor, canalul favorizat al teatralului, condensarea la scară redusă reține privirea și încurajează uitatul în culise, în spatele cortinei, în părțile inaccesibile în mod uzual, invită la voyeurism estetic. Douăzeci de universuri estetice, parte a creației colective care este teatrul, rezumă tot atâtea producții (Don Giovanni, Tartuffe, Burghezul gentilom etc.), a căror realitate iluzorie o corporalizează. O încântare nu doar pentru specialiști (scenografii prezentului preferă softurile 3D, unii chiar scenografiile virtuale), ci și pentru publicul amator căruia i se oferă șansa de-a descoperi lumea scenică și din această perspectivă, a plasticității durabile a teatrului.

Levente Bagossy

***

Joacă și adrenalină

Stradalul a fost dintotdeauna una dintre axele pe care FITS le-a avut în vedere. Spectacolele de aer liber animă orașul pe toate arterele, atrag și rețin spectatorii din orice alte treabă citadină a acelor momente. Parade, spectacole de tip walking act, numere fixe reamintesc de etapa ambulantă a artei teatrale, când relația artiști-public era foarte directă, neintermediată de ziduri și incinte, de rutine pretențioase, în punctele vitale ale localității. Extensie binevenită a scenicului, componenta outdoor a FITS transferă sărbătoarea artelor spectacolului în toată comunitatea, revarsă bucuria spre sibieni și turiști. Care acum iau cu ei secvențe din ceea ce văd nu doar prin reacția emoțională, prin ceea ce li se atașează de „Suflet” (tema ediției), ci, filtrat tehnologic, prin capturi video postate în mediul online, distribuind spectaculozitatea. Drone care desenează cerul, păpuși supradimensionate, artiști ambulanți, instrumentiști în mișcare colorează și animă piețe (epicentrul e Piața Mare), coagulând comunitatea în jurul afectelor pozitive (bucurie, uimire, plăcere).

Anul acesta Circostrada, rețea europeană dedicată circului și spectacolelor de stradă, are Adunarea Generală la Sibiu. La invitația festivalului, peste 100 de delegați vor reafirma importanța contribuției noului circ și creatorilor dedicați la artele performative actuale. Studiat la nivel de învățământ superior (Centrul Naţional al Artelor Circului Châlons-en-Champagne, Franţa, École de Cirque de Bruxelles, o confederaţie a şcolilor de circ, în Italia), noul circ s-a redefinit, și-a făcut lor printre artele spectacolului. A privit cu interes spre arta teatrului, a preluat de la ea spunerea unei povești, mijloace de expresivitate. Dramaturgia circului e obiect de studiu la facultățile de profil alături de fizică, mecanică, biologie, acrobațiile, jongleriile, echilibristica sunt integrate în story. Numerele altădată obligatorii (dresuri de animale, clovnerii, magie etc.), muzica de alămuri live, caracterul itinerant au fost infuzate prin împrumuturi creative din teatru, muzică, dans, cinematografie, cabaret, arte plastice şi din sport. Noul circ contează pe surpriză, pe neașteptat, pe posibilitățile corporale duse către limitele lor, acum pe un subiect tratat narativ, cu muzică originală (nici ilustrativul sonor nu e exclus), acrobație coregrafică, light design, proiecţii video. Orientarea FITS către acest segment creativ și la nivelul rețelei sale europene e salutară, cu atât mai mult cu cât deschiderea exista.

Tiruri, vagonaşe, corturi, practicabile scot la iveală „decoruri” ori recuzite fabuloase ce prind viață prin calitățile fizice ale artiștilor de noul circ. Cosmic Journey, dans aerian a făcut Compania Luca Piallini Italia în seara inaugurală a ediției 33 a FITS, o călătorie prin cosmosul coborât pe pavajul din zona centrală, cu planete gonflate, ancorate de sol și artiști care „plutesc” printre ele, deasupra lor, în „zboruri” spectaculoase. Acrobați pe picioroange reconfirmă gravitația, animă mulțimea incluzând-o în ceva mult mai mare decât micro-universul cotidian. Solouri, tandem, grup mai restrâns sau mai numeros, artiștii de circ, fac echilibristică şi probe de forţă într-o gimnastică pentru alţii imposibilă chiar şi cu picioarele pe pământ. Se joacă cu adrenalina!